Charlotte Perriand Η πρωτοποριακή Γαλλίδα αρχιτέκτονας και σχεδιάστρια, υπερασπίστηκε υποδειγματικά τον δημοκρατικό σχεδιασμό, μια και πίστευε ότι οι δημιουργίες της δεν αφορούν μόνο μια μικρή μερίδα κόσμου. Συνάντησε πολλά προβλήματα και απορρίψεις μέχρι τη στιγμή που κατάφερε τα σχέδια της να μπουν σε γραμμή παραγωγής. Υπήρξε εξάλλου στην αρχή της πορείας της, μια απόρριψη από τον σπουδαίο Le Corbusier, ο οποίος υποτιμητικά την περιφρόνησε στην πρώτη τους συνάντηση. Λίγο αργότερα βέβαια, συνεργάστηκαν και μάλιστα με την προτροπή του ίδιου του Corbusier. Η Perriand είχε πάντα κατά νου, τη γυναικεία θέση στην κοινωνία, ακόμα και από τα πρώτα της βήματα τη δεκαετία του 1920, που σχεδίαζε εσωτερικούς χώρους με γνώμονα ότι οι γυναίκες δεν πρέπει να αισθάνονται παγιδευμένες στα σπίτια τους. Από τη δεκαετία του 1930 και μετά βρήκε έμπνευση στη φύση και επηρεάστηκε έντονα από τα χρόνια που πέρασε στην Ιαπωνία κατά τη διάρκεια του Β` Παγκοσμίου Πολέμου. Οι σύγχρονες ιδέες της βρίσκονται στον τρόπο που ζούμε σήμερα, από τη χρήση υλικών μέχρι την πεποίθησή της ότι το καλό σχέδιο είναι για όλους.
Florence Knoll Bassett Η επανάσταση της στον μοντερνιστικό χώρο γραφείων, άφησε εποχή. Αντιμετώπισε την προσέγγιση του εσωτερικού χώρου ως ολιστικό έργο. Την αμφισβήτησαν ακόμα και όταν υπήρξε ξεκάθαρο ότι προσπαθούσε, εκείνη την εποχή, να φέρει την αρχιτεκτονική σκέψη στην εσωτερική διακόσμηση των κοινόχρηστων χώρων. Εργάστηκε παλεύοντας ενάντια στα έμφυλα στερεότυπα και βοήθησε δυναμικά ώστε η εταιρεία Knoll που είχε ιδρύσει ο σύζυγος της Hans Knoll, να αναδειχθεί σε μια από τις σπουδαιότερες εταιρείες παραγωγής μέχρι σήμερα. Η Αμερικανίδα δημιουργός υπήρξε μια από τις κινητήριες δυνάμεις του σύγχρονου design
Eileen Grey Υπήρξε ίσως η πρώτη γυναίκα που δέχτηκαν στη σχολή καλών τεχνών του Slade το 1898. Συνδέθηκε με σπουδαίους δημιουργούς της εποχής και κατάφερε να σχεδιάσει στην κεντρική Ευρώπη σπίτια που παραμένουν τόποι προορισμού για τους θαυμαστές του σύγχρονου design και όχι μόνο, μια και υπήρξε πρωτοστάτης του μοντέρνου κινήματος. Από το κτίριο E-1027 στη Γαλλία, έως την αριστουργηματική πολυθρόνα Bibendum που μέχρι και σήμερα παραμένει εξαιρετικά ελκυστική και σύγχρονη, έως το περίφημο side table από γυαλί και μέταλλο που απομιμήσεις του, δυστυχώς υπάρχουν σε εκατοντάδες σπίτια. Στις μέρες μας, το έργο της δικαιώνεται από τις εκθέσεις προς τιμήν της σε όλο τον κόσμο, από τη Νέα Υόρκη μέχρι το Παρίσι και σε δημοπρασίες που καταλήγουν σε αστρονομικά ποσά.
Ray Eames Θα μπορούσε να κάποιος να θεωρήσει την Ray ως σκιά του του Charles Eams, κάτι, που κυριολεκτικά είναι ανεπίτρεπτο, ειδικά με τη συμμετοχή της σε τόσα σύγxρονα έπιπλα που χαρακτήρισαν το σύγχρονο σχεδιασμό. Ο σύντροφός της Charles Eams είχε δηλώσει, πως ότι μπορεί να κάνει εκείνος, η Ray μπορεί ακόμα καλύτερα, δεν είναι τυχαίο το γεγονός ότι έχουν συνυπογράψει από κοινού τις περισσότερες δημιουργίες τους. Ιδρυτικό μέλος της American Abstract Artists που προωθούσε την αφηρημένη τέχνη σε μια εποχή που καμμιά γκαλερί δεν ήθελε να παρουσιάσει, κατάφερε μετέπειτα να εκπλήξει την κοινωνία του σύγχρονου design, που την αποδέχτηκε μετά από αρκετά χρόνια, όπως και όλες τις γυναίκες δημιουργούς εκείνης της εποχής. Συχνά δε, δεν την ανέφεραν καθόλου στις δημιουργίες που παρουσίαζαν ως ζεύγος με τον σύζυγό της.
Aino Aalto Αγάπησε παράφορα τον Alvar Aalto και στην άγουρη ηλικία των 20 ετών υπήρξε η πρώτη γυναίκα που απέκτησε άδεια αρχιτέκτονα στην παγωμένη Φιλανδία. Οι Aaltos, υπήρξαν πρωτοπόροι στην αρχιτεκτονική της Σκανδιναβίας στα μέσα του προηγούμενου αιώνα. Η Aino όμως, είχε και εκείνη με τη σειρά της να αντιμετωπίσει μια κοινωνία που πίστευε ότι όλα τα σχεδίαζε ο σύζυγος της. Όταν το 1932, κέρδισε σε ένα διαγωνισμό, η προσωπικότητα της αναδύθηκε στο προσκήνιο με ηχηρό τρόπο. Για πρώτη φορά, έλαβε περισσότερα εύσημα από τον Alvar, τον άνδρα που για δεκαετίες υπήρξε ταίρι της ζωής της και συνεργάτης του.
Συνδεθείτε ή Εγγραφείτε για να συμμετάσχετε στη συζήτηση