Έξι ιδιαίτερα καθίσματα, χαρακτηριστικά της multicultural αισθητικής της τελευταίας δεκαετίας

07 Δεκεμβρίου 2023
Στέλιος Πενταρβάνης
Ο σχεδιασμός μιας καρέκλας θεωρείται πρόκληση στον κόσμο του design. Πολλά είναι τα παραδείγματα εκείνα που η ενδιαφέρουσα όψη, δεν συμβαδίζει διόλου με την άνεση. Ακόμα περισσότερες, εκείνες που θυμίζουν έντονα κάποιες παλαιότερες και συνήθως περισσότερο επιτυχημένες προτάσεις γνωστών σχεδιαστών

 Όπως και νάχει, οι καρέκλες ως αντικείμενα, ανήκουν σχεδιαστικά στα πιο ενδιαφέροντα κομμάτια της βιομηχανίας επίπλου και κατά κάποιο τρόπο, καθορίζουν τις σύγχρονες τάσεις του design. Δεν είναι τυχαίο, ότι πολύ συχνά (και στο δικό μου σπίτι) οι φανατικοί του είδους, συνδυάζουν διαφορετικά καθίσματα στην τραπεζαρία τους. Έχω την εντύπωση δε, ότι πρωτοστάτης αυτής της τάσης, υπήρξε η Paola Navone, χρησιμοποιώντας με μαεστρία, contemporary, ρουστίκ και vintage κομμάτια στις διακοσμητικές της προτάσεις. Χωρίς σειρά προτεραιότητας προτείνουμε απλά, εκείνα που αγαπήσαμε την τελευταία δεκαετία για την ιδιαιτερότητα τους, αν και σίγουρα, μετά την ολοκλήρωση του κειμένου, θα θυμηθούμε τουλάχιστον άλλα τόσα.

The Armchair of Thousand Eyes by Campana Brothers for Fendi. Δεν είναι η πρώτη φορά που το σχεδιαστικό δίδυμο παρουσιάζει το συγκεκριμένο σχέδιο καθίσματος, μια και βασίζεται στη γνωστή παλαιότερη δημιουργία τους Banquet Armchair. Όμως, η εκδοχή από γούνα κουνελιού που παρουσιάστηκε το 2015 με περισσότερα από 100 γούνινα παιχνίδια-τερατάκια, συναρμολογημένα δημιουργικά για αυτή τη μοναδική καρέκλα, είναι πραγματικά χάρμα οφθαλμών, δημιουργικής πρωτοτυπίας και αβίαστου χιούμορ

570 Gender by Patricia Urquiola for Cassina. Παιχνιδιάρικο και τολμηρό, σαν μια συνάντηση δύο μισών που ενώθηκαν σε ένα. Υποδηλώνει με ανάλαφρο τρόπο τη ρευστή ταυτότητα των φύλων, ή τη συνάντηση των δύο αντιθέτων, όπως το δει κανείς. Το όνομα της μας φανερώνει εξάλλου την έμπνευση της δημιουργού που τη σχεδίασε το 2016


Blowing Armchair 5 by Seungjin Yang. Ο Ιάπωνας δημιουργός, χρησιμοποιώντας το παγκοσμίως αναγνωρίσιμο σημαίνον του μπαλονιού, αντλεί από τις παιδικές αναμνήσεις μορφές και σχήματα. Η περιορισμένης έκδοσης συλλογή του Seungjin προσκαλεί φυσικά τον θεατή να ασχοληθεί με το υποθετικό. Παρόλα ταύτα, η συγκεκριμένη καρέκλα (2019) όπως και τα υπόλοιπα αντικείμενα της συλλογής, χαρακτηρίζονται από τα έντονα χρώματα και την ευχάριστα εκπληκτική σταθερότητα των φαινομενικά εύκαμπτων υλικών.

Kyobashi Armchair by Hiroshi Yoneya. Το πρωτότυπο στο υποδειγματικού μινιμαλισμού κάθισμα Kyobashi σχεδιάστηκε και παρουσιάστηκε πρώτη φορά στο Artizon Museum of Art  στο Τόκιο μετά την ανακαίνιση του το 2020. Ο Yoneya, ο οποίος σχεδίασε και το κτίριο, δημιούργησε σχεδιαστικά μια ελάχιστη σε ένταση παρουσία και την ησυχία που θα προερχόταν από εκείνη στη διαμόρφωση του χώρου


Crowded Elevator by Andrés Reisinger. Ανήκει σε μια μικρή συλλεκτική συλλογή του designer και ψηφιακού καλλιτέχνη που παρουσιάστηκε στον χώρο Nilufar Depot στα πλαίσια της διεθνούς έκθεσης του Μιλάνου το 2021. Η λιλά καρέκλα με τις έντονες καμπύλες, καθώς και οι άλλες δύο εκδοχές της, συνοδεύεται από τρεις προβολείς LED που εμφανίζουν έργα τέχνης «ανεξερεύνητων περιοχών»

Binda Armchair by Raw Edges for Louis Vuitton. Κυριολεκτικά ένα έργο τέχνης με εξαιρετική προσοχή στη λεπτομέρεια και απίστευτη ποιότητα κατασκευής. Η αξιοσημείωτη σχεδιαστικά καρέκλα Binda παρουσιάστηκε το 2023 και κυκλοφόρησε μόνο σε 100 διαθέσιμα κομμάτια. Αποτέλεσε ένα από τα πιο συζητημένα εκθέματα στην εβδομάδα design του Μιλάνου την ίδια χρονιά