Εκατόν πενήντα ενδύματα, σχεδιασμένα από το 1980 μέχρι σήμερα, μας ξεναγούν στην πρωτοποριακή σχεδιαστική φιλοσοφία της δημιουργού και εικονογραφούν την ιδιόρρυθμη στάση της απέναντι στη μόδα και την βιομηχανία της, αμφισβητώντας έντονα τα αποδεκτά χαρακτηριστικά του μοντέρνου σώματος και της συμβατικής ομορφιάς. Η έκθεση έχει χωριστεί σε εννέα θέματα που εξετάζουν την δυαδικότητα που συναντάμε στα σχέδια της Kawakubo, η οποία κινείται μεταξύ τέχνης και ένδυσης. Στην έκθεση συμπεριλαμβάνονται παραδείγματα της ερμηνείας που δίνει η σχεδιάστρια στην Ιαπωνική έννοια «Kawaii» (χαριτωμένο, ευχάριστο, έξυπνο), της θολότητας που υπάρχει μεταξύ γαμήλιου ρούχου με εκείνο της τελετής μιας κηδείας, καθώς και της σύντηξης της μεταξύ της συμβατικής γυναικείας και ανδρικής ένδυσης. Από την πρώτη στιγμή που η Rei Kawakubo παρουσίασε την ετικέτα του Brand της «Comme des Garcons» το 1969 στο Τόκιο, υπήρξε απρόθυμη να εξηγήσει το έργο της και παραμένει ασαφής μέχρι σήμερα. Ίσως αυτός είναι και λόγος που ο επιμελητής της έκθεσης Andrew Bolton επέλεξε να μην υπάρχουν επεξηγηματικά κείμενα δίπλα από τα εκθέματα, έτσι ώστε, οι επισκέπτες να αφοσιωθούν στο «θέμα» και μόνο. Για όσους βέβαια χρειάζονται απαραίτητα κάποιες πληροφορίες, το μουσείο διαθέτει ένα φυλλάδιο.
Τα ρούχα της έκθεσης δεν φωτίζονται από προβολείς αλλά από ένα πλέγμα με σωλήνες φθορίου κατά μήκος της οροφής που δημιουργούν ένα ομοιόμορφο φως σε όλο τον χώρο της γκαλερί.
Για να κατανοήσουμε πόσο σημαντικό είναι το έργο της Rei Kawakubo στη σύγχρονη μόδα, αρκεί να θυμηθούμε ότι αυτή είναι η πρώτη έκθεση του μουσείου που αφορά σχεδιαστή εν ζωή από την έκθεση του Yves Saint Laurent το 1983.
Photographs are courtesy of The Metropolitan Museum of Art
Συνδεθείτε ή Εγγραφείτε για να συμμετάσχετε στη συζήτηση