Yayoi Kusama: From Here to Infinity

Το designers blog δεν φιλοξενεί συνήθως παιδικά βιβλία, όταν όμως πρόκειται για μια έκδοση με θέμα τη ζωή μιας τόσο σημαντικής δημιουργού, με illustrations της Ellen Wenstein και επιμέλεια από την curator του MoMa, Sarah Suzuki, αλλάζει το πράγμα.

Το εικονογραφημένο «Yayoi Kusama: From Here to Infinity», δημιουργήθηκε με τη συνεργασία του στούντιο της εικαστικού στην Ιαπωνία, εκδόθηκε από το MoMA και δίνει την ευκαιρία στα παιδιά να έρθουν σε επαφή με το έργο και την πορεία της ζωής της, από τις οικογενειακές φυτείες μέχρι και την παγκόσμια αναγνώριση. Και όντως έτσι είναι, μια και η ιστορία, ξεκινά από την αυστηρή ανατροφή της ογδονταοκτάχρονης σήμερα Yayoi, στις φυτείες και τις καλιέργειες  λαχανικών της οικογένειας Kusama στην πόλη Ματσουμότο, καθώς και την αντίθετη άποψη της μητέρας της, η οποία προσδοκούσε για την κόρη της μια ζωή παραδοσιακή, σε αντίθεση με τις καλλιτεχνικές ανησυχίες που εκείνη είχε. 

Σε ηλικία είκοσι οκτώ ετών (1957) και αφού ήδη το έργο της έχει αρχίζει να συζητιέται στην Ιαπωνία, θα μετακομίσει στη Νέα Υόρκη, κουβαλώντας όμως την καταπίεση της οικογένειάς της και τα αποθημένα από την αυστηρή ακαμψία του Ιαπωνικού σχολείου παραδοσιακής τέχνης που την είχαν υποχρεώσει να παρακολουθεί στα παιδικά της χρόνια. Διψασμένη να ζήσει μια ζωή χωρίς κανόνες και πρέπει, αφέθηκε ολοκληρωτικά στις καλλιτεχνικές της αναζητήσεις, μπαίνοντας παράλληλα στην παρέα του πάπα της pop art Andy Warhol, του ζωγράφου Claes Oldenburg και του γλύπτη George Segal. Στην ψυχεδελική περίοδο των χίπις προς το τέλος της δεκαετίας του εξήντα, η καλλιτέχνης, πέρασε σε μια πολύ εσωτερική κατάσταση. Άρχισε να απομονώνετε στον δικό της κόσμο τον οποίο εικονογραφούσε με τις αγαπημένες της polka dots, στα γλυπτά, τις ζωγραφιές και τις εγκαταστάσεις που δημιουργούσε. To 1973 επέστρεψε στην Ιαπωνία δημιουργώντας το δικό της στούντιο και λίγα χρόνια αργότερα εισήλθε οικειοθελώς σε ένα «πειραματικό» ψυχιατρικό ίδρυμα, ομολογώντας, ότι σε όλης της τη ζωή είχε οπτικές και ακουστικές ψευδαισθήσεις. Παρόλα αυτά συνέχισε καθημερινά, μέχρι και σήμερα, να δημιουργεί στο ατελιέ της, το οποίο εξακολουθεί να βρίσκεται πολύ κοντά στο ίδρυμα. Στην δεκαετία του ογδόντα, το ενδιαφέρον των μουσείων, των συλλεκτών και σχετικά πρόσφατα της μόδας (Louis Vuitton), επέστρεψαν στο έργο της αναζητώντας την και αναλύοντας το, με αποτέλεσμα να αναγνωριστεί παγκοσμίως ως μία από τις σημαντικότερες εικαστικούς της σύγχρονης εποχής. 

ΥΓ. Τον Οκτώβριο, θα ανοίξει στο Τόκιο ένα μουσείο πέντε ορόφων, αφιερωμένο στη ζωή και το έργο της.